以新国乐为题，2021年10月1日，由上海演艺大世界核心剧场之一的凯迪拉克·上海音乐厅与上海幻维数码创意科技股份有限公司联合主办的何似在人间——新国乐沉浸艺术特展将在上海音乐厅四楼乐∞（乐无穷）艺术新空间正式开展，为爱乐者打造一个融合沉浸式国风美陈及新锐交互影像的数字媒体新国乐艺术体验空间。
何似在人间——新国乐沉浸艺术特展灵感取材自《礼记·乐记》，以独有的现代科技体验打破国乐鉴赏门槛，向全年龄段观众敞开大门，构建出一个听觉、视觉、触觉的多维度艺术空间。
当科技融入艺术，艺术就能更好地走进生活。据介绍，该展览选取了五种中国古代历史长河中的人格意象，作为五种不同的国乐情绪解读，表达五种有代表性的生命态度，构建五个情绪氛围截然不同的精神世界。展览分为五个展厅呈现，依次是高士–侠客–将士–佳人–智者。每个展厅对位一种人格意象和民乐态度，并采用相应的民乐乐器和民乐曲目呈现主体情绪氛围。
展览通过对于曲目、乐器、音乐历史典故的深度解读和意象化的处理，将呈现既生动又有意蕴的国乐和国风面貌。光影与国乐交融，让观众沉浸于更全面立体的国风图景当中，在不同的音乐载体中，感受国乐与生命属性的关联。
民族音乐不仅有情绪色彩，也可通过交互技术加持，展现其独有的‘科技范’。上海音乐厅总经理方靓说，当观众依次步入五个空间，视觉震撼先导、科技互动助攻、国乐场景点睛，定能给予观众不一样的国乐体验。五个展厅既相互独立，又互为整体，构筑了一幅丰盈而生动的古风国乐画卷。方靓如是说。
拥有着91年历史的凯迪拉克·上海音乐厅，除了担当地标式的文化景观，更见证了国内外文化艺术的发展。在为观众提供高质量演出的同时，上海音乐厅始终积极拥抱科技发展进行跨界尝试。何似在人间新国乐沉浸艺术特展，便是其中之一。
据悉，该展览也是上海音乐厅新文旅项目海上生民乐的重要组成部分。10月20日-11月11日期间，由凯迪拉克·上海音乐厅与上海民族乐团联袂出品，幻维数码参与制作的海上生民乐驻场演出、光音故事大型3DMapping墙体秀等系列演出与活动还将陆续和观众见面。届时，凯迪拉克·上海音乐厅这座美轮美奂的宝藏建筑将以不同的面貌呈现在市民和游客面前，融合建筑、艺术、音乐、光影、科技，为观众带来全新国风体验。
展览将持续6个月，至2022年4月1日。
附展览五个空间内容介绍：
空间一琴者，情也，用高士比拟古琴，见内心之高远
在经典古琴曲《流水》和《梅花三弄》的乐曲氛围中，空间造景感的庭院，亭子四边向外放置四床互动古琴，联动卷轴垂幕影像，灯光渲染。进入庭院，空间四面悬挂着大型的画卷，伴随沉静悠远的古琴声，画卷中流水如瀑，为静谧的抚琴亭烘托出禅意的氛围。走入亭中，四大名琴「号钟」、「绕梁」、「绿绮」和「焦尾」延边而置，端坐琴前，抚动琴弦交互，面前的画卷呈现影像变化。
空间二一蓑烟雨任平生，见江湖之快意，用一文一武两名侠士比拟民乐中文和武的理念
以詹永明教授的《听泉》和李胜男老师演奏的《霸王卸甲》和《十面埋伏》为创意出发点，成片的竹林构成沉浸式影像空间，有纵深感的竹林成像面上，观众行走在大面积竹林中的小径上，仿佛置身武侠场景，随机体验江湖中的文人清雅，悠然自得的惬意或侠客刀光剑影，肃杀紧张的两种氛围。
空间三击鼓其镗，死生契阔，用鼓和将士的意象重合，见沙场之斗志
以鼓为核心元素的特装造景，敲击互动装置，联动鼓面投影内容，灯光渲染。游客进入到由鼓构建而成的军营，不仅可以通过观看基于绛州鼓乐团的《秦王点兵》为主体音乐的，沉浸式沙场元素鼓空间秀演，感受以鼓乐为代表的激昂画面，还能通过互动，感受中国鼓激励人心的作用，体验将士击鼓号令大军的震撼仪式感。
空间四桃之夭夭，灼灼其华，见生命之炽热
着重呈现古筝、阮、二胡、羯鼓等更为亲民的民乐元素，打造沉浸式光影音乐空间，四周展现一片青绿山水的图像空间，正中巨大的扇形构建起沉浸式投影秀空间的主体，展示主视觉中的鬼马小妹穿越山峦、流水、亭台、水榭等古风场景，分别使用笛子、古筝、阮、二胡、羯鼓5种民乐乐器进行演奏，最终形成多种乐器协奏的大合奏，展现充满想象力与生命力的奇幻视觉演绎。
空间五音之起，人心生也，见思想之源流，国乐概念艺术装置
观看在12米长的纱幕投影和背后悬吊的由多种乐器构成的艺术装置空间，乐器组合概念装置（模型）和纱幕影像内容叠加，配合灯光渲染，形成美轮美奂的视听感受。当游客靠近纱幕，悬浮的乐器上呈现诸子百家的理解和挂念，以及其他中国历史上重要的音乐理念记录，形成对于整个展示整体性的思辨总结。
（文中图片为展览现场，由主办方提供）
